Fovism - 20.saj.alguse kunst
Henri Matisse (1869-1954)
Matisse`i peetakse fovismi tähtfiguuriks.
Matisse ei maalinud pildile täpselt seda, mida nägi, vaid ta püüdis väljendada seda, mida ta parasjagu tundis.
Parimaks väljendusvahendiks olid värvid.
Neid kandis ta lõuendile suurte laikudena, sageli vastandvärve kasutades, nii et pildil tekkis ruumilisuse tunne paljalt värvide kõrvutamisest.
Soojade ja külmade värvide kontrast loob samuti ruumilisuse tunde.
Ruumilisus pildi ülesehituses puudus.
Seevastu inimkeha kujutas ta tihti lineaarselt - tumeda piirjoonega ümbritsetuna.
Matisse`i maalidel on justkui omaette maailm, valitud värvid ja kujutatud inimesed ei ole tegelikkusega sugugi sarnased.
Matisse ei maalinud pildile täpselt seda, mida nägi, vaid ta püüdis väljendada seda, mida ta parasjagu tundis.
Parimaks väljendusvahendiks olid värvid.
Neid kandis ta lõuendile suurte laikudena, sageli vastandvärve kasutades, nii et pildil tekkis ruumilisuse tunne paljalt värvide kõrvutamisest.
Soojade ja külmade värvide kontrast loob samuti ruumilisuse tunde.
Ruumilisus pildi ülesehituses puudus.
Seevastu inimkeha kujutas ta tihti lineaarselt - tumeda piirjoonega ümbritsetuna.
Matisse`i maalidel on justkui omaette maailm, valitud värvid ja kujutatud inimesed ei ole tegelikkusega sugugi sarnased.
Henri Matisse
"Tants"
(esimene versioon Museum of Modern Arts,New York Henri Matisse
"Tants"
Ermitaazh, Peterburg |
Maali "Tants" tellis Matisse`ilt vene tekstiilimagnaat. Esialgu valmis elusuuruses mustand, mis asub praegu New Yorgi moodsa kunsti muuseumis. Kogu lõuendi ulatuses tantsivad inimesed moodustavad ringikujulise mustri ning näivad pildilt välja kargavat. Seal, kus kaks kätt ei ole ühinenud, tekib dünaamiline pinge. Sinine taevas, roheline maapind ja tantsijad on maalitud tasapinnaliselt. |
Värvide "metsikusest" ja näilisest visandlikkusest hoolimata on Matisse`i tööd tasakaalukad, harmoonilised ja dekoratiivselt kaunid.
Matisse arvas, et kunsti põhimeeleolu peab olema rahulik rõõm.
Matisse arvas, et kunsti põhimeeleolu peab olema rahulik rõõm.
Matisse´ i kujutatud interjöörid on värvikirevad. Üheks lemmikteemaks olid ka naised.
|
|
|
Orangerie, Pariis
Autori fotod
Autori fotod
Henri Matisse
Greta Molli
portree 1908 Tate Modern, London Autori foto
|
See oli Matisse´ile esimene tellitud portree.
Naisel tuli kunstnikule poseerida mitmeid seansse, sest Matisse parandas seda korduvalt. Isegi peale oma maali galeriis nägemist tegi Matisse selles parandusi, rõhutades käsivarsi ja ja maalides kulmud tugevamaks. Mustriline pluus on üks selle perioodi tundemärke. Greta Moll koos abikaasa Oskar Molliga olid kunstnikud ja Matisse´i õpilased ning tema kunsti varajased kollektsioneerijad. |
Pompidou, Pariis
Autori foto
Autori foto
Apollon
Stockholmi moodsa kunsti muuseum
Autori foto
|
Elu lõpupoole arendas Matisse välja talle omase kollaaźitehnika. Ta kasutas selleks découpage ´i tehnikat, mis tähendab eelnevalt guaśśiga erivärviliseks värvitud paberitest kujundite väljalõikamist ja lõuendile kleepimist. Découpage ´i tehnikat kasutades lõi ta suuremõõtmelisi teoseid, nende hulgas Apolloni. Apollon on kreeka mütoloogias üks tähtsamaid jumalusi - valguse, ennustamise ja muusika kaitsja.
Siin asub Apollon pildi keskel, ümbritsetuna puudest. Tema pea kohalt tõuseb päike. Teos sümboliseerib kogu maailma kultuuride elu ja viljakust. |
